三维动画是怎么制作的

46人浏览 2024-03-02 09:26:41

6个回答

  • 最佳回答
    薛洗山
    薛洗山

    三维动画制作是通过计算机技术实现的一种动画制作方式。它涉及到多个环节,包括建模、材质贴图、动画制作、渲染等步骤。下面详细介绍一下这些步骤。

    1. 建模:建模是指将三维动画中的物体用计算机进行建立模型。这一步骤通常使用建模软件,如Maya、3ds Max等。建模师根据角色或场景的需求,使用不同的建模技术,如多边形建模、NURBS建模、体素建模等,创建出三维模型的外形。

    2. 材质贴图:在建模完成后,需要给模型上色,使其具有真实的材质。这一步涉及到贴图的制作和应用。制作贴图可以使用Photoshop等图像处理软件,根据角色或场景的需要绘制出不同的纹理,如皮肤、毛发、金属等。然后将贴图应用到模型的表面上,使其呈现出相应的材质效果。

    3. 动画制作:动画制作是给三维模型添加动作和表情的过程。动画师利用动画软件,如Maya、3ds Max等,通过对模型的骨骼进行绑定和控制,设置关键帧数据,制作出各种动作。动画师需要精确把握动作的节奏、流畅度和真实感,使角色的动作更加生动和自然。

    4. 渲染:渲染是将三维模型渲染成最终的图像或视频的过程。渲染包括光照、阴影、材质反射等处理,以及投影、抗锯齿等技术的应用。渲染软件,如V-Ray、Arnold等,可以模拟现实世界的光照效果,使最终的图像或视频看起来更加真实。

    以上就是三维动画制作的主要步骤。这只是一个大致的流程,具体的制作过程可能因项目的不同而有所差异。制作三维动画需要涉及到多个专业领域的知识和技能,需要团队合作和良好的创意想象力才能达到优秀的效果。

  • 绝代风华
    绝代风华

    第一步:手绘动画图形结构。根据预先创意的图形概念,手绘出适合的图形结构,这是三维动画制作最基础的部分。第二步:3D角色模型。根据概念设计以及融合客户、导演的综合意见,在手绘动画图形结构的基础上,在三维软件中进行模型的制作,制作出三维动画中的主角们。第三步:贴图材质。根据制作好的3D角色模型,对模型进行装扮,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,这样才能让主角们更加生动,各具特色。

  • 倾城之恋
    倾城之恋

    3D动漫的制作一般会涉及原画、建模、绑定、动画、渲染、特效、合成以及剪辑等多个环节,不同环节分工合作完成制作。3d动漫是怎么制作的1、原画主要根据剧本和策划,将文字描述的角色、场景等用图画形式表现出来,输出原画设计稿,为整个项目提供整体美术方案。2、建模主要是根据原画设计稿,制作出角色模型、场景模型以及武器道具模型等,通常会用到3ds Max、Maya、Mudbox、Zbrush等软件。3、绑定主要负责为角色建立骨骼,并进行蒙皮。4、动画主要是为角色等能动物体设计动作,赋予角色灵魂。5、渲染一是通过调整光的种类、形状、反射方式等来模拟真实的光影效果,二是通过调整材质的属性、光影来模拟真实的材质效果;三则是进行渲染体现灯光与材质。3d动漫是怎么制作的6、特效主要负责动漫中特效的制作,比如爆炸、水流、烟火等。7、合成主要是将角色、场景、特效等各种层面合成起来,并调整灯光与材质,让画面无缝结合。8、剪辑主要负责将各类镜头素材剪切在一起,然后调整色调、配音配乐、添加片头片尾字幕等,输出一个完整的作品。

  • 白天的猕猴桃
    白天的猕猴桃

    我们首先来了解一下,3d动画的定义。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。3d视频制作——步骤一:建 模建模需要有建模软件,常用的有:Autodesk-Maya,Mudbox和Zbrush等等。从基本的几何体(立方体、圆柱等)开始,拉伸,截面,旋转,合成,加线建成模型。模型要尽量保持简洁高效,不能有多余的点线面,不然之后会造成贴材质和渲染的麻烦。3d视频制作——步骤二:绑 定人物的模型一般就像上面一样的大字型,要动起来全靠Rigging(绑定)。这个活非常技术。首先要先建立人物的骨骼:骨骼和各种控制点做好之后做蒙皮,在模型上画出每个控制点对肌肉和骨骼的影响程度。3d视频制作——步骤三:动 画一般会先录下来真人表演的动作,然后再根据真实的动作开始做动画。而且很多时候都是动画师自己演的。      做动画是一种表演方式,所以动画师都很有表演才能。动画是作品的灵魂,动画做的让人信服,人物才能活起来。每个眨眼,每次小动作的设计和执行都是体现人物性格的关键。这就是为什么皮克斯和迪斯尼的作品这么有灵性。3d视频制作——步骤四:材质、灯光与渲染这三个方面是密不可分的,有了真实的材质画面才可信,有了灯光才有气氛和故事。除了像电影灯光师一样要分辨如何创造气氛和画面之外,灯光师通过控制光的种类、强度、形状、颜色、反射方式、阴影等等来模拟真实的光影效果。      调整材质的物理性质可以模拟出不同效果:金属、塑料、皮质、玻璃等等。      在真人电影里,材质和灯光也是让模型达到以假乱真效果的关键。      经过渲染才能看到灯光与材质的效果。3d视频制作——步骤五:合 成合成是最后一步,也是非常重要的步骤,它能化腐朽为神奇。把渲染出来的层面合成起来,调整光和材质的不足之处,把背景和特殊效果与画面合成在一起。3d视频制作——步骤六:剪 辑把渲染合成好的各个镜头拼在一起,整体调整色调,配音,配乐,加片头、字幕、职员名单。电脑动画的大致制作过程就是这样。

  • 洛白桑
    洛白桑

    3D动画分为前期制作、动画片段制作、后期合成。根据实际制作流程,一个完整的影视类三维动画的制作总体上可分为前期制作、动画片段制作与后期合成三个部分。

    1、前期制作

    是指在使用计算机制作前,对动画片进行的规划与设计,主要包括:文学剧本创作、分镜头剧本创作、造型设计、场景设计。2、片段制作

    根据前期设计,在计算机中通过相关制作软件制作出动画片段,制作流程为建模、材质、灯光、动画、摄影机控制、渲染等,这是三维动画的制作特色。建模:是动画师根据前期的造型设计,通过三维建模软件在计算机中绘制出角色模型。这是三维动画中很繁重的一项工作,需要出场的角色和场景中出现的物体都要建模。建模的灵魂是创意,核心是构思,源泉是美术素养。通常使用的软件有3DSMax、AutoCAD、Maya等。

    3、后期合成

    影视类三维动画的后期合成,主要是将之前所做的动画片段、声音等素材,按照分镜头剧本的设计,通过非线性编辑软件的编辑,最终生成动画影视文件。三维动画的制作是以多媒体计算机为工具,综合文学、美工美学、动力学、电影艺术等多学科的产物。实际操作中要求多人合作,大胆创新、不断完善,紧密结合社会现实,反映人们的需求,倡导正义与;和谐,成为现代文化组成的一部分。

  • 黑板前的萌妹纸
    黑板前的萌妹纸

    前期规划(剧本,造型设定,故事板)

    1) 概念设计——业内通用的专业动画流程前期制作.

    2) 内容包括根据剧本绘制的动画场景、角色、道具等的二维设计以及整体动画风格定位工作, 给后面三维制作提供参考。

    3) 分镜故事板——根据文字创意剧本进行的实际制作的分镜头工作;手绘图画构筑出画面; 解释镜头运动;讲述情节给后面三维制作提供参考.

    2.中期制作

    4) 3D粗模——在三维中由建模人员制作出故事的场景、角色、道具的粗略模型,为Layout做准备

    5) 3D故事板(Layout)——用3D粗模根据剧本和分镜故事板制作出Layout(3D故事板)。其中包括中摄像机机位摆放安排、基本动画、镜头时间定制等知识。

    6) 3D角色模型D场景道具模型——根据概念设计以及客户、监制、等的综合意见,在三维中进行模型的精确制作,是最终动画成片中的全部“演员”。

    7) 贴图材质——根据概念设计以及客户、监制、等的综合意见,对3D模型 “化妆”,进行色彩、纹理、质感等的设定工作,是动画制作流程中的必不可少的重要环节。

    8) 骨骼蒙皮——根据故事情节分析,对3D中需要动画的模型(主要为角色)进行动画前的一些变形、动作驱动等相关设置,为动画师做好预备工作,提供动画解决方案。

    9) 分镜动画——参考剧本、分镜故事板,动画师会根据Layout的镜头和时间,给角色或其它需要活动的对象制作出每个镜头的表演动画。

    10)灯光——根据前期概念设计的风格定位,由灯光师对动画场景进行照亮、细致的描绘、材质的精细调节,把握每个镜头的渲染气氛。

    3.后期制作

    11)3D特效——根据具体故事,由特效师制作。若干种水、烟、雾、火、光效在三维(maya)中的实际制作表现方法。

    12)分层渲染/合成——动画、灯光制作完成后,由渲染人员根据后期合成师的意见把各镜头文件分层渲染,提供合成用的图层和通道。

    13)配音配乐——由剧本设计需要,由专业配音师根据镜头配音,根据剧情配上合适背景音乐和各种音效

    14)剪辑——用渲染的各图层影像,由后期人员合成完整成片,并根据客户及监制、意见剪辑成不同版本,以供不同需要用。

相关推荐

更多