第一阶段
1995-2000年是第一阶段,这一阶段是最初的三维动画和初步发展时期.在这一阶段,皮克斯/迪斯尼动画电影是一个关于市场的主要参与者.
1995年 玩具总动员（Toy Story）
1998年 虫虫危机（A Bug's Life）
1999年 玩具总动员2（Toy Story 2 ）
2001年 怪兽电力公司（Monsters, Inc.）
第二阶段
2001年至2003年为第二阶段,这一阶段是三维动画的快速发展时期.在这个阶段,三维动画从"一个人的游戏"已成为皮克斯和梦工厂动画的"两个人咬":你(梦工场)的史瑞克,我(皮克斯)来打开一个怪物公司;你(皮克斯)搞海底总动员,我(梦工厂)发起鲨鱼故事.此阶段发展迅猛，结合国外电脑硬件飞速发展，逐渐开始批量创作三维影视动画片。 此刻中国三维动画也开始逐步兴起，有环球数码投入巨资和开展在中国本土培养优秀的影视制作人员，开始创作自己的第一部三维动画电影《魔比斯环》。
2003年 海底总动员（Finding Nemo）★可爱小鱼尼莫的海底大冒险
2004年 超人总动员（The Incredibles）★炫目的超人家族
第三阶段
从2004年开始,三维到其发展的鼎盛时期第三阶段---动画.在这个阶段,三维动画将成为"超过一人的游戏":华纳兄弟公司推出了强大的圣诞气氛,"极地快车";已成功推出了福克斯"冰河时代"再次联同在三维动画(房地产动画、建筑动画、数字沙盘)狐狸皮,梦工厂交车票面蓝天工作室的人,手,"冰河世纪2 ......此外,皮克斯发行了第一独立电影"坏汤. "和迪斯尼将推出三维动画电影第一次独立生产"鸡."至于梦工场,在生产的"怪物史莱克3",将"怪物史莱克4"是在生产也列入议程。在中国骄阳数字图像制作的《time-city on clock迈阿密城市宣传片》和《杭州西溪印象城 文化底蕴篇》视为现代三维动画商业领域的典范，一直被许多三维动画培训机构作为教材引用，也被业内同行作为评价产品的标准。
梦工厂代表作： 马达加斯加 1,2
功夫熊猫 Kung Fu Panda 1 ，2
怪物史莱克 1,2,3,4 ★经久不衰的史莱克已经到了第四部
环球数码：第一部三维动画电影《魔比斯环》。
中国简史
代表企业：暴雪中国，环球数码，北京水晶石动画，深圳骄阳图像，上海太阳火动画，上海幻维数码，数字光魔工业动画
标志事件：以暴雪为代表的国外游戏公司的大规模进入；由环球数码培养的第一代三维动画人才纷纷创业，和走上影视公司骨干层，深圳骄阳图像引领的第一家将数字图像技术引入房地产及博物馆的专业视效企业；上海太阳火动画宣布成为第一家专业制作工业工程动画的动画公司；奥运，世博举行过程中以水晶石为代表的国内动画公司制作了国际水准的动画效果。
商业应用：效果图，建筑动画，工业工程动画，游戏，广告，虚拟现实
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动画的制作一般分为前、中、后三个时期。
（对于不同的动画公司，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。）
前期（整体设计阶段）主要包括:剧本、故事版、摄影表。
中期（设计制作阶段）包括:设计阶段、动画制作(二维动画/三维动/定格动画) 。
后期（产品输出阶段）包括:剪辑、特效、字幕、合成、印片、发行。中期设计阶段
设计在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计、制作。
对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准页，以供其他动画人员参考。
因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（或称音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
动画制作阶段
设计阶段完成后，交给动画师们制作，这里又要分为二维、三维、定格动画。
无论三维还是二维，动画师的职责都是要让自己制作的画面看着流畅并达到导演要求，人物或其他角色的运动看起来是真实可信的。
作为影视三维动画师，不需要会画画，甚至不需要会建模、特效、剪辑之类的。三维动画师只需在对软件的熟悉掌握和对运动规律的深刻理解的基础上，利用Maya把别人制作好的模型，进行动作操作就可以了。
只需要掌握物体的运动规律和经典动画原理，再加上一款能够制作动画的软件。（注：一味注重软件操作而轻视运动规律是刚学习三维动画萌新们的一大误区。）这就是三维动画制作中期设计的环节。
三维动画的历史可以追溯到20世纪60年代末期和70年代初期，当时计算机图形学开始崛起，人们开始研究如何利用计算机生成图像和动画。最早的三维动画是通过在计算机上制作一系列静态图像，然后将这些图像连续播放以创建动画。
早期阶段（1960年代-1980年代）：在这个阶段，计算机技术还不够发达，三维动画的制作主要依赖于手工制作和传统的动画技术。使用模型、布景和相机等物理元素进行拍摄和制作。
在20世纪80年代，随着计算机图形学的进一步发展，出现了一些重要的里程碑。皮克斯动画工作室于1986年成立，他们的电影《玩具总动员》于1995年上映，成为了第一部完全由计算机生成的三维动画电影。
随着计算机技术的不断革新，三维动画的制作也变得更加高效和便捷。三维动画已经广泛应用于电影、电视、游戏和虚拟现实等领域。
动画制作是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；后期制作包括剪接、特效、字幕、合成、试映等。
一、总体设计阶段
1、剧本：任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。
一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。
2、故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。
故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。
故事板在绘制各个分镜头的作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。
3、摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。
二、设计制作阶段
1、设计：设计工作是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。还要对人物或其他角色进行造型设计，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。
2、音响。在动画制作时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。
三、具体创作阶段
1、原画创作：原画创作是由动画设计师绘制出动画的一些关键画面。通常是一个设计师只负责一个固定的人物或其他角色。
2、中间插画制作：中间插画是指两个重要位置或框架图之间的图画，一般就是两张原画之间的一幅画。助理动画师制作一幅中间画，其余美术人员再内插绘制角色动作的连接画。在各原画之间追加的内插的连续动作的画，要符合指定的动作时间，使之能表现得接近自然动作。
四、拍摄制作阶段
这个阶段是动画制作的重要组成部分，任何表现画面上的细节都将在此制作出来，可以说是决定动画质量的关键步骤（另一个就是内容的设计，即剧本）。
以下就是分别介绍二维动画和三维动画在这一阶段制作的具体分工或步骤。扩展资料
制作工具：
3Dmax软件
3Dmax软件的强项在于它的多边形工具组件和UV坐标贴图的调节能力，另外对于初学者来说，还有一点即是它的强项也是它的弱项，由于此软件提供的工具非常地丰富，使你在解决同一个问题时可以有几种不同的选择。Maya软件
Maya中包含了所有的动画工具，IK/FK、融合变形、Set Driven Key、动画曲线、表达式等等。由于Maya的先进的体系结构，使得Maya中的所有属性都可以被设置成动画。
另外借助丰富的脚本和插件程序，可使Maya的动画工具变得更为强大。Maya中还包括有一个非线性动画编辑工具，使得动画编辑工作更加方便。Lightwave
Lightwave的建模工具非常之棒，如果说这个软件中有哪些功能是达到了极致的话，建模工具就是。同时它们在使用方法上的变化也非常多，这可以大大提高学习效率。Lightwave的渲染器被认为是这个软件中最好的部分之一。不需要任何插件，也非常容易。
参考资料来源：百度百科-三维动画
1、动画前期——企划、作品设定、资金募集
2、动画中期——分镜、原画、中间画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音
3、动画后期——剪辑、特效、字幕、合成、试映
导演根据文字剧本绘制出类似连环画的草图，将剧本描述的动作表现出来。故事板在绘制镜头的同时。
动作、台词、时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，要绘制约800幅的图画故事板。扩展资料
各个国家动画的特点
1、中国动画
中国动画始终致力于创作一条具有本国特色的道路，坚持民族绘画传统，在改革开放以后，世界动画的大潮中也未放弃这一宗旨。动画片中洋溢着活泼清新的气息，给人以美的启迪。
2、日本动画
偏好超现实主义题材，常与日式漫画紧密联系。在科技发达的当下，日本仍然坚持这采用传统的手工绘制的方法，致力于研究动画叙事语言的研究。为提高工作效率，采用了只让说话者的口型发生变化的“口动作画法”。
3、美国动画
引领着世界动画片的潮流和发展方向，一向注重高科技的应用与高质量的追求。以剧情片为主，多以大团圆结局，悲剧性的影片很少，特别注重细节的刻画，做到了雅俗共赏，适合绝大多数观众的审美口味。
第一阶段
1995-2000年是第一阶段,这一阶段是最初的三维动画和初步发展时期.在这一阶段,皮克斯/迪斯尼动画电影是一个关于市场的主要参与者.
1995年 玩具总动员（Toy Story）
1998年 虫虫危机（A Bug's Life）
1999年 玩具总动员2（Toy Story 2 ）
2001年 怪兽电力公司（Monsters, Inc.）
第二阶段
2001年至2003年为第二阶段,这一阶段是三维动画的快速发展时期.在这个阶段,三维动画从"一个人的游戏"已成为皮克斯和梦工厂动画的"两个人咬":你(梦工场)的史瑞克,我(皮克斯)来打开一个怪物公司;你(皮克斯)搞海底总动员,我(梦工厂)发起鲨鱼故事.此阶段发展迅猛，结合国外电脑硬件飞速发展，逐渐开始批量创作三维影视动画片。 此刻中国三维动画也开始逐步兴起，有环球数码投入巨资和开展在中国本土培养优秀的影视制作人员，开始创作自己的第一部三维动画电影《魔比斯环》。
2003年 海底总动员（Finding Nemo）★可爱小鱼尼莫的海底大冒险
2004年 超人总动员（The Incredibles）★炫目的超人家族
第三阶段
从2004年开始,三维到其发展的鼎盛时期第三阶段---动画.在这个阶段,三维动画将成为"超过一人的游戏":华纳兄弟公司推出了强大的圣诞气氛,"极地快车";已成功推出了福克斯"冰河时代"再次联同在三维动画(房地产动画、建筑动画、数字沙盘)狐狸皮,梦工厂交车票面蓝天工作室的人,手,"冰河世纪2 ......此外,皮克斯发行了第一独立电影"坏汤. "和迪斯尼将推出三维动画电影第一次独立生产"鸡."至于梦工场,在生产的"怪物史莱克3",将"怪物史莱克4"是在生产也列入议程。在中国骄阳数字图像制作的《time-city on clock迈阿密城市宣传片》和《杭州西溪印象城 文化底蕴篇》视为现代三维动画商业领域的典范，一直被许多三维动画培训机构作为教材引用，也被业内同行作为评价产品的标准。
梦工厂代表作： 马达加斯加 1,2
功夫熊猫 Kung Fu Panda 1 ，2
怪物史莱克 1,2,3,4 ★经久不衰的史莱克已经到了第四部
环球数码：第一部三维动画电影《魔比斯环》。
中国简史
代表企业：暴雪中国，环球数码，北京水晶石动画，深圳骄阳图像，上海太阳火动画，上海幻维数码，数字光魔工业动画
标志事件：以暴雪为代表的国外游戏公司的大规模进入；由环球数码培养的第一代三维动画人才纷纷创业，和走上影视公司骨干层，深圳骄阳图像引领的第一家将数字图像技术引入房地产及博物馆的专业视效企业；上海太阳火动画宣布成为第一家专业制作工业工程动画的动画公司；奥运，世博举行过程中以水晶石为代表的国内动画公司制作了国际水准的动画效果。
商业应用：效果图，建筑动画，工业工程动画，游戏，广告，虚拟现实
三维动画的发展可以分为以下几个阶段：
1. 初期阶段（1960年代-1980年代）：在这个阶段，三维动画技术刚刚起步，主要应用于科研、军事和航空航天等领域。早期的三维动画主要依靠计算机生成的简单图形和几何模型来展示，如线框模型等。
2. 中期阶段（1990年代-2000年代初）：随着计算机技术的发展和计算能力的提升，三维动画逐渐进入了商业化阶段。计算机图形学的发展使得动画的渲染质量和真实感大大提高，三维动画开始在电影、电视和游戏等领域得到广泛应用。各种三维动画制作软件也逐渐兴起，为创作者提供了更多的工具和技术支持。
3. 高级阶段（2000年代中期至今）：随着计算机硬件和软件技术的不断创新，三维动画的制作水平越来越高。此阶段的三维动画具有更加逼真的光影效果、细腻的材质表现和更加自然的角色动作，让观众能够身临其境地感受到虚拟世界。大规模并行计算、深度学习和人工智能等技术的引入，为三维动画的制作和渲染提供了更多创新和可能性。
三维动画的发展经历了从起步阶段、商业化阶段到高级阶段的演变过程。在技术、软件和硬件的支持下，三维动画的质量和真实感不断提高，逐渐成为了影视娱乐等领域不可或缺的一部分。
三维动画的发展可以大致分为以下几个阶段：
1. 早期阶段：在20世纪60年代至70年代初，三维动画技术刚刚起步，主要应用于科学研究、航空航天领域等专业领域。此阶段的三维动画较为简单，基本上只能呈现简单的几何体和运动轨迹，且制作成本较高。
2. 计算机图形学阶段：从20世纪70年代开始，随着计算机技术的快速发展，三维图形学得到了广泛应用，并逐渐应用于动画制作中。此阶段的三维动画技术基于计算机图形学的原理，可以更加细致地呈现物体的形态和表面材质，制作质量也有了显著提高。由于计算机性能限制，在此阶段的三维动画中仍然存在许多技术瓶颈。
3. 光线追踪阶段：到了20世纪80年代末期，计算机硬件的性能得到了显著提升，使得光线追踪技术成为可能。光线追踪能够更加真实地模拟光的传播和反射过程，使得三维动画的画面质量得到了极大的提升。此阶段的三维动画技术已经可以呈现更加逼真的光影效果，使动画画面更加真实感人。
4. 特效制作阶段：随着计算机技术和图形处理能力的进一步提升，以及3D建模、动画绑定、渲染等技术的发展，现代三维动画进入了特效制作阶段。在这个阶段，三维动画技术能够制作出具有复杂动态效果和特殊视觉效果的影片，如爆炸、火焰、水面、毛发等。物理模拟、人工智能等新技术的应用也使得三维动画制作更加高效和精确。
三维动画发展经历了早期阶段、计算机图形学阶段、光线追踪阶段和特效制作阶段，每个阶段都有技术上的突破和进步，使得三维动画的质量和逼真程度不断提高。